¿Cómo tomar una connotación de películaTe enseño cómo avanzada como Dios-running man 20130908

¿Cómo tomar una connotación de película?Te enseño cómo avanzada como manito si usted es un aficionado o un fotógrafo profesional, en la carrera de tu fotografía, siempre hay un poco de tiempo a la pared.Cuando la tecnología fotográfica de tu alcance un determinado nivel, la crisis aparece siempre que tienes que enfrentar.Básicamente, un cuello de botella cuando tu ya sabes todos los elementos de la composición de la fotografía: la fotografía y la habilidad técnica posterior, la tecnología puede ser ya es la perfección.¿Pero las obras no siempre la sensación de que todavía falta algo?¿Es el tema?¿Es el sentido?¿Es la conexión emocional?¿Sigue sin encontrar su propio estilo y perdido?Entonces, usted necesita un respiro de olvidar que el conocimiento de la fotografía.Ver en las condiciones de luz diferentes, la fotografía de cómo existe.¿Seguro que la fuerza la composición y la tecnología son factores esenciales para crear buenas fotos, pero cómo crear un sentido de la grandeza de la foto?Fotografía en la fotografía te necesita en primer lugar las tribus del Pacífico en la idea de cambiar, y debe ser consciente de que detrás de la fotografía no es sólo un período de tiempo, el funcionamiento visual de un lugar o de un tema, es desafiar tu trabajo y en tu idea, tu punto de vista, entre la Audiencia y crear una especie de la conexión emocional.El punto de vista de la profunda distancia, este último tiene más valor.Las tribus del Pacífico en fotografía foto tu foto en gran medida expresa ideas tu y tu forma de ver el mundo.Para dar un ejemplo simple, si tienes encerrado en una habitación seis fotógrafos que crean sus propias obras, incluso material de la creación de cada foto, fuentes de la misma, será muy diferente.De hecho, en este momento, que aunque todavía no son conscientes de que tu mente subconsciente es como complemento a tu punto de vista a tus fotos, pero tu foto ya tiene sentido.La importancia de la fotografía en la fotografía de las tribus del Pacífico, ahora se ha dado cuenta de que la fotografía no es sólo el proceso de operación de visualización.Antes de comprar un lente de cámara, el nuevo mejor tarde, software y otros equipos, el único objetivo es crecer como un fotógrafo mejor.El famoso escritor y filósofo estadounidense Henry David Thoreau quien dijo una vez: "la clave no es qué estás mirando, pero no vio nada".Mientras que la aplicación de esta frase se puede entender como en la fotografía: la fotografía como ves qué cosas no muy grande, pero cómo vas a ir a ver.¿La imagen proviene de la tribu de fotografía del Pacífico cómo dejar de depender de la fotografía pura?Habilidades a través de tutoriales, artículos, seminarios, en tu mente, en forma de vídeo en el curado ya interiorizado para su conocimiento.Finalmente te en diferentes luces de filmación en tu cómodo, es muy consciente de cómo manipular tu cámara.Cuando estás en un campo de Tiro está familiarizado con la tecnología, para ti es un pedazo de la torta.Aparte de los familiares de no hablar, usted necesita para una nueva manera de filmar, con mayor grado de dedicación y trabajo duro.Finalmente, cuando puedes libremente a través de la fotografía para expresar su punto de vista, esto va a ser un esfuerzo de más valor.Especialmente si es lo que quieres en la vida.La imagen proviene de la tribu de fotografía del Pacífico más que la imitación es una forma de aprendizaje es el primer paso para imitar el estilo de fotógrafos como para disparar.En el proceso de imitación, que se conocen y en su punto de vista; esta va a estimular la opinión exclusiva de su propia creatividad.Usted no necesita obras de creación de sus obras con el mismo, trata de entender lo que están haciendo, y luego tratar de re – creación.La fotografía la fotografía es el segundo paso de tribus del Pacífico en el set de rodaje de las misiones, si estás en un cuello de botella, este es el desafío para su pequeña.Misión de fotografía puede probar su técnica y estética, con la creación de corazón todo lo que han aprendido, y luego a otro juicio.Por las obras de otros fotógrafos no sólo trae consejos útiles para ti, sino también para el futuro cuando tu trabajo criticado por ofrecer un gran corazón.Fotografía en la fotografía de cada tribu con la fotografía del Pacífico están a favor de un estilo de Tiro, como el paisaje o la fotografía de la calle.¿Pero si alguien te reta a que permite disparar fotos de algunos edificios o macro, retratos, o cualquier ámbito cuando no eres bueno, qué vas a hacer?El ámbito de lo que falta rodaje en sacarte de tu zona de confort, porque tiene el reto de conocimientos y habilidades que hemos adquirido de la fotografía.Al mismo tiempo le proporciona diferentes pensamientos, estos han podido integrarse en el ámbito de su especialidad.La imagen proviene de la tribu de fotografía del Pacífico ya a poner en práctica todas las técnicas de la fotografía, al final te das cuenta de que necesitas saber de estas tecnologías para la producción de obras de importancia.Un médico es como acaba de salir de su práctica en el aprendizaje de cómo convertirse en un cirujano.¿Puedes creerlo?¿Los cirujanos con más experiencia que otros?Esto y la fotografía es la misma, se requiere mucha práctica.Usted necesita aprender, practicar y experimentar con diferentes estilos.Entonces, puedes empezar a ver tu estilo aparece lentamente, porque a través de esos puestos de trabajo tiene una audiencia con usted y sus relaciones, y que poco a poco aprendiendo a encontrar su propia visión.Fotos de la composición de Estados de meditación de las tribus del Pacífico donde la fotografía es una forma de encontrar un tema sujeto a fotografiar, de composición, de la atmósfera, paciente, esperando.En el proceso en espera, el fotógrafo sin ideas preconcebidas de absorción de cualquier material, todo alrededor, sólo cambiar el mundo que nos rodea y dejar que las cosas sucedan, sin tratar de controlarlo.A sí mismo a un Estado de meditación; una cámara montada en un trípode, esperando el momento decisivo se presiona el obturador.Las fotos proceden de fotografía del Pacífico este método de composición es muy aplicable a la religión se refiere a temas religiosos, las humanidades es altamente concentrado.¿Obras recientes y santuarios religiosos aparecen cada vez más, pero que realmente profunda expresión de un contenido, de tocar nuestra mente cuántos puede haber?Antes de la sesión de fotos tomadas en la religión en la medida de lo posible una mejor comprensión, puede hablar y los católicos, una vez.Luego, en el rodaje de entrar en un Estado de meditación.En la meditación, pensamientos ideas o pensamiento dialéctico en obras refleja, el Estado ideal es el que más trabaja en cierta medida el espíritu de penetrar en el mundo de ellos, explorar su sustento espiritual.Fotografía en la fotografía de arriba del Pacífico para la tribu funciona como un ejemplo, modelo de buena postura, quizá la cámara muestra también la hierba de fuerte viento, nubes de engrosamiento.Pero sólo de lejos un par de ganso volando a la posición adecuada en la imagen, el humor es sólo eso.Sam Abbe un pasaje muy bien: "la foto es la información.También tenemos en la foto, la curiosidad de buscar puede despertar a la audiencia o, mejor aún, provocar al espectador, una pregunta o simplemente a la audiencia con una mirada de asombro.Sabemos que la foto a la difusión de la información; sabemos también que la foto puede mover a la gente.La foto que contiene más de dos funciones es lo que queremos ver.La foto que te hace volver a recoger su cámara a la creación ".Fotos de la tribu es la equivalencia a la fotografía del maestro de la fotografía, conocida como "un concepto de la fotografía del padre de la fotografía de Alfred Stieglitz" de uso.La obra comienza su fotografía no es sólo la captura de la realidad, sino su captura y su conexión emocional con las cosas, ya sea un patrón geométrico, o de otras cosas."Equivalencia" este concepto de arte abstracto moderno en el fundador de la teoría y la práctica, Vassili Kandinsky.Su misión es crear más emociones a través de sus dibujos, así que los espectadores de sus obras podemos encontrar y disfrutar de sus obras y la presencia de algún tipo de conexión emocional.Fotografía tribal "la fotografía del Pacífico en armonía de colores y formas, en sentido estricto, la que en un principio de tocar el alma humana como única base."Es su famoso.En un documento de la imagen fotografía sólo tiempo, Stiglitz se combina el concepto de equivalencia de su fotografía.La fotografía hacia una nueva fase en las tribus de origen foto fotografía del Pacífico a todo se reduce a la forma más simple.La equivalencia es de colores, líneas y formas geométricas que puede reflejar la emoción de su interior.Si estás interesado, puede buscar a través de la pintura abstracta de Kandinsky, en su obra "sin objeto" la importancia de la forma de expresión.¿Esto para ti, un fotógrafo que intenta crear significado tiene un pedazo de lo que significa?La importancia de la imagen de la fotografía no es literal.Por el contrario, es un método que con actitudes y perspectivas para su creación, no necesita explicación puede evocar emociones de todo o parte de la audiencia.Fotografía en el Pacífico a través de fotografía de equivalencia es de muchos descubrimientos y fotógrafo de gran tiempo de algunas de sus obras, cuando vemos la fotografía de guerra conocido como Dorothea Lange, la inmigración o la madre "de Robert Capa" muertos ", que de inmediato por sus efectos, y las cosas no hemos experimentado lo que pasó. Pero podemos ver los horrores de la guerra.En la figura, por ejemplo, las fotos tomadas en Nepal holi, en este festival la gente arrojando pigmentos y polvo de expresión de deseos, más sincero enterrar el hacha de guerra.¿Creo que cada espectador ver a la atmósfera de vacaciones esta obras se carnaval profundamente la infección, si no en la percepción en la boca?Fotos de la tribu de fotografía del Pacífico y establecer vínculos emocionales con la magia de la fotografía al público es una imagen que puede contar toda la historia de la audiencia, por ejemplo para las siguientes obras: el Festival de danza del Dragón chino tradicional, esto claramente es que el tiempo lo es probablemente el más gran de la fiesta de la primavera, es fácil reminiscencia de alrededor de los espectadores aplaudieron mejor, la imagen completa de las actividades de la vívida muestra.El contenido del trabajo puede reunir información importante.Una historia que merece ser contada y significativo es el rodaje de la misma.La fotografía es una forma de mostrar al público tu idea o tema.Fotografía en la fotografía captura de tribus del Pacífico de nuestra experiencia humana, ya sea desde el campo de batalla de genocidio o a casa de los soldados.La foto muestra el dolor, la belleza, la gracia, la repugnancia.La foto es la narración visual, el fotógrafo debe saber cómo hacer la foto de una historia más de una historia.A los fotógrafos, la fotografía es una forma de entender el universo es inseparable de la expresión visual.Es un grito de libertad, y no sólo de demostrar o defender sus ideas.Para la gente, es una forma de vida.Obras de fotografía de cada tribu del Pacífico a la gran fotografía el fotógrafo más o menos afectados los ex maestro.¿Mientras que algunas personas hemos nacido en la composición y en el mejor momento es extremadamente talentoso, pero esto no significa que no puede trabajar duro para ayudar a personas que carecen de talento para la adquisición de habilidades?La importancia de un rodaje, parece literalmente parece muy abstracto.Pero si lo fuera la necesidad de cuello de botella para el esfuerzo, la dedicación y la modestia.Te imaginas a quemar tu tarjeta de memoria, ver cada cuadro te dispara, qué es bueno y qué no es satisfactorio.También puedes leer el famoso conjunto de obras de fotografía para entrar en el Masters que ver para ayudar a desarrollar su visión del mundo, la reconstrucción de su obra.La imagen proviene de la tribu de fotografía del Pacífico necesitas paciencia y voluntad deliberada y soportar en estado incómodo, a veces incluso en situaciones peligrosas, primero tienes que ser voluntaria para escenas de lo que quiere hacer algunos sacrificios, no hay duda de que esto va a estimular su mejor como un fotógrafo.Con las audiencias y crear una conexión emocional para tu trabajo es de gran importancia para su audiencia, esto podría significar que de encontrar una relación de equivalencia.Esto te dará un número de fans fieles, es el intercambio de emociones en la audiencia puede obtenerse continuamente de dirección de obras de la próxima vez.La idea de la misma, y que no necesita explicación.Fotos de la tribu del Pacífico es la fotografía que aclarar en este descubrimiento, en el sentido que usted debe estar dispuesto a aprender y probar diferentes sabores de todos y aceptar el fracaso es el primer paso en una premisa, lo que puedes hacer es seguir explorando otros tipos de fotografia para encontrar tu lugar, tu desde el punto de vista de las profundidades del corazón; su profundidad, escuchar tu voz interior, Pregúntale qué quiere expresar algo.La erupción de pulsar el obturador para que la belleza, pero es muy difícil con la profundidad.Crear algo nuevo a través de la fotografía de la manito de aprendizaje se encontrará con su sombra a tu maestro de obras, por el fuerte impacto, la foto tiene sentido.Esto no es un plagio o en combinación con otras técnicas.Este hecho es como enseñar a aquellos que nunca han leído un libro y no entiendo a la gente la historia de escribir la gran novela Americana.Con fotos de la tribu de fotografía del Pacífico también deben ser capaces de buscar la emoción del descubrimiento tema, gran tema a veces ha conseguido la mitad.Por ejemplo, anteriormente, la primavera es el vínculo emocional que en común, así que cuando el tema de obras muy poco afecto a la audiencia lo que provocó que el tono de la audiencia, con un estilo personal.Esto puede ser desde una foto documental común de talento para una foto con el tiempo.Fotos de la bebé en la fotografía de la tribu del Pacífico tiene que aprender a caminar antes de correr.En el momento de la fotografía, puede progresar en cada una de las técnicas de inyección y de alegría, que también es un ser humano.Hace mucho tiempo, cuando las habilidades de tu progreso, que siempre falta algo, cuando vas a empezar a descubrir el significado profundo de cada fondo detrás de escena.Se enfoca en bruto, también funciona.Cuando tienes que parar por un cuello de botella, pasos, piensa en cómo se puede dejar ver su trabajo también puede ser un sentimiento, incluso se ha movido.Usted puede encontrar la diversión y la esencia de la fotografía en la exploración a disfrutar de la fotografía. 如何拍出内涵片子?教你快速进阶为大神   无论你是一个业余或是专业摄影师,在你的摄影生涯里,总有那么一个碰壁的时间点。当你的摄影技术达到一定的水平,这个危机总是出现而你不得不去面对。基本上,你遭遇瓶颈时你已经知道组成摄影作品的所有元素:摄影技巧和后期技巧,技术对你来说可能已经是炉火纯青。但是作品是不是总觉得还是少了点什么?是主旨?是意义?是情感联系?还是没有找到自己的风格而迷失了方向?   所以这时,你需要短暂忘记你所知道摄影知识。看看在不同的光线条件下,摄影该如何存在。构图和技术实力肯定是创造好照片必不可少的因素,但你如何创造有意义而伟大的照片呢? 图片来源于太平洋摄影部落   首先你需在思想上有所改变,你应意识到摄影背后蕴含的不仅仅是对某段时间、某个地点或某个主题的可视化操作,更是你挑战自己而在作品找到你的想法,你的观点,与观众之间创造某种情感联系。深层次来看,后者远比前者更有价值。 图片来源太平洋摄影部落   你的照片很大程度上表现了你的思想观点以及你看待世界的角度。举个简单例子,如果你把六个摄影师关在一个房间里,让他们创造各自独特的作品,即便创作来 源的素材相同,每张照片都会有较大的不同。其实这个时候,你虽然还没有察觉到你的潜意识是如何把你的观点补充到你的图片上来,但你的照片已经具有意义。 图片来源于太平洋摄影部落   行动的意义   现在你已经意识到摄影不仅仅是可视化的操作过程。在你买了最新最好的相机、镜头、后期软件和其他器材时,目的只有一个,就是成长为一个更好的摄影师。著名的美国作家、哲学家亨利・戴维・梭罗曾说过:“重点不是你看什么,而是你看出了什么。”而这句话应用于摄影可以理解为:摄影跟你看到什么事物没有太大的关系,而是你怎么去观看。 图片来源于太平洋摄影部落   那么如何让自己不依靠纯粹的摄影技术呢?技能通过教程、文章、研讨会、在线视频等形式固化在你的脑海中再内化为自己的知识。你终于能在不同的灯光下舒服拍摄在,你十分了解该如何操控你的相机。当你在拍摄你熟悉的某一领域时,技术对你来说就是小菜一碟。   抛开这些熟悉的不谈,你需要以一种新的方式来拍摄,更大程度地奉献和努力工作。最终,当你能自如地通过摄影来表达自己观点时,这将是最有价值的努力。尤其是如果是你想以摄影为生。 图片来源于太平洋摄影部落   模仿是最其中一种学习方式   第一步是要模仿你喜欢的摄影师的风格来拍摄。在模仿的过程中,你将会了解并进入他们的视角;这将激发专属自己创造性的见解。你不需要创作与他们作品一模一样的作品,只是试着去理解他们在做什么,然后尝试重新创作。 图片来源于太平洋摄影部落   第二步是设置拍摄任务,若你处于瓶颈期,这对于自身来说是不小的挑战。拍摄任务能够测试你的技术和审美,运用你所学到的走心创作,然后交给别人评判。作品由其他摄影师评议不仅会给你带来有用的建议,还可以为未来当你的作品遭受批评时提供大心脏。 图片来源于太平洋摄影部落   每个玩摄影的人都会钟情于一定的拍摄风格,如风景或街头摄影。但是如果有人来挑战你,让你拍摄一些微距照片、建筑或是肖像,或者任何你不擅长的领域时, 你会如何应对?拍摄你所疏于涉猎的领域带你走出你的舒适区,因为他挑战你所掌握的摄影的知识和技巧。同时它为你提供不同的思想,这些都能融入自己所擅长的 领域。 图片来源于太平洋摄影部落   你现在把所有的摄影技术付诸实践,最后你明白了你需要知道这些技术来创作有意义的作品。这就像一个医生刚从他们的实习中学习如何真正成为一名外科医生。你会相信这个人吗?还是相信其他更有经验的外科医生?这与摄影是一样的,它需要大量的实操。   你需要学习,实践和尝试不同的风格。然后,你可以开始看到你的风格慢慢呈现,因为通过那些工作你有一你与观众有了情感的联系,你慢慢学会了如何找到自己的视野。 图片来源于太平洋摄影部落   冥想状态构图     其中一种方法是找一个主题,构图,把主体带入拍摄氛围,耐心等待,等待。在等待的过程中,摄影师没有任何先入为主的观念,吸收周围的一切素材,单纯地只 是让周围的世界改变,让事情发生,而没有试图控制它。把自己带入一个冥想的状态;把相机安装在三脚架上,等待决定性的时刻就按下快门。 图片来源于太平洋摄影部落   这种构图方法十分适用于涉及宗教题材的拍摄,宗教是人文的高度集中。而宗教圣地作品最近越来越多地出现,可是真正能深入地表达一些内涵,触碰我们的心灵 的能有多少?在拍摄之前对所拍摄的宗教尽量来一次了解,最好可以与教徒来一次交谈。然后在拍摄中进入一种冥想状态。冥想时的天马行空或辩证思考等思想境界 中会在作品当中有所反映,更理想的状态则是使作品一定程度上深入他们的精神世界,发掘他们的精神寄托。 图片来源于太平洋摄影部落   以上面的作品为例,模特摆好的姿势,也许镜头里呈现过草被大风吹动,云层增厚。但只待远方那几只鸿雁飞到画面中合适的位置,意境就只这么出来的。 山姆阿贝有一段话说得特别好:“照片就是信息。我们也在寻求能激起观众的好奇的画面,或者,最好的是引发观众思考,问一个问题或简单地引起观众带着深思 熟虑惊奇地凝视。我们知道照片能向人们传播信息;我们也知道,照片能打动人心。包含以上两种功能的照片都是我们希望看到的。这种图片,让你再次想捡起自己 的相机去创作。” 图片来源于太平洋摄影部落   对等   对等是画意派摄影高手、被尊称为“现代摄影之父”的阿尔弗雷德施蒂格利茨的摄影中运用的一种概念。他的摄影作品开始不仅仅是对现实的捕捉,而是他捕获与 他具有情感连接的事情,无论是几何图案、人、还是其他东西。“对等”这一概念来自于现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人瓦西里?康定斯基。他的使命是要通 过他的绘画创造更多的情感,所以观赏他作品的观众可以发现和感受到他们与作品存在某种情感联系。 图片来源于太平洋摄影部落   “色彩和形式的和谐,从严格意义上说必须以触及人类灵魂的原则为唯一基础。”是他的经典名言。在一个摄影只是影像文档的时间,施蒂格利茨将对等的概念结合到他的摄影过程。使摄影走向一个新的阶段 图片来源于太平洋摄影部落   把一切归结为最简单的形式。对等是相信颜色、形状和几何线条能反映自己内心的情感。如果你对此有兴趣,可以通过研究康定斯基,他的作品中寻找抽象绘画是 “无物象的”表达形式的意义。这对你,一个试图创造意义的照的摄影师有片意味着什么?摄影的意义不在于形象的直译。相反,它是一个方法,你用你的态度和三 观来创作的方法,它不需要解释也能唤起观众的全部或部分的情绪。 图片来源于太平洋摄影部落   对等是经过许多伟大的摄影师发现和时间的,当我们看到一些著名的战地摄影作品,如多萝西娅兰格的《移民母亲》或罗伯特・卡帕的《阵亡》时,我们立即能受 到它们的影响,我们并没有经历过图片所发生的事情,但是我们看到了战争的恐怖。以下图为例,照片拍摄于尼泊尔的洒红节,在这个节日里人们互相抛洒颜料和粉 末表达最诚挚的祝福,捐弃前嫌,重归于好。相信每个看到这幅作品的观众都被狂欢的节日气氛深深感染,你是不是也在不知觉中嘴角上扬了呢? 图片来源于太平洋摄影部落   与观众建立情感联系   摄影之魅力在于一幅图像即可以告诉观众整个故事,以下面的作品的为例:中国传统的节的舞龙,这分明就是告诉我们拍摄的时间可能是最隆重的春节,很容易就 能让人联想到周围围观欢呼较好的观众,完整的活动画面的就活灵活现地展现了。作品的内容可以拼凑出重要的信息。一个值得讲述的故事与有意义的拍摄是一样。 照片是向观众展示你的观点或主题的一种方式。 图片来源于太平洋摄影部落   我们捕捉人类的经验,不管是种族灭绝还是从战场回家的士兵。照片表现的可以使疼痛、美丽、优雅、厌恶。照片是视觉上的说书人,摄影师应知道如何使一个故 事图片最有故事。就摄影师而言,拍照是一种离不开视觉表达的对万事万物的理解方式。它是一种呐喊、释放,而不是仅仅证明或维护自己的创意。对人们来说,它 更是一种生活方式。 图片来源于太平洋摄影部落   每个伟大摄影师的作品多多少少会受到那些前任大师的影响。而我们中的一些人天生对构图和把握最佳时机就极具天赋,但这难道就意味着努力工作不能帮助那些 缺乏天赋的人去获得技能吗?进行有意义的拍摄,在字面上看起来它似乎很抽象。但如果想尽快走出瓶颈期则需要努力工作、奉献和谦虚。你试想烧掉你的记忆卡, 看一看你拍摄的每一个帧,哪些是好的作品,哪些是不尽人意的。你还可以翻阅著名的摄影作品集来进入大师他们看世界的视野去帮助培养自己,重建自己的作品。 图片来源于太平洋摄影部落   你需要有耐心、深思熟虑和忍受愿意自己处于不舒服的境界,有时甚至是危险的情况下,首先你必须自愿为自己想要的场景做出一些牺牲,毫无疑问这将激发自己成为一个更好的摄影师。   同作品与观众创建一个情感联系对你的工作来说是意义深远的,对你的听众来说这可能意味着找到长久的的等价关系。这将为你带来一批的忠实的粉丝,在于观众的情感交流中你能不断地获得下一次作品的方向。思想上相通了,你甚至无需解释自己。 图片来源于太平洋摄影部落   要弄清楚的是,在这个发现意义过程中,你必须愿意学习与尝试,每个人的口味都不同,坦然接受失败是你迈出下一步的前提,你能做的就是不断探索其他类型的 摄影来找到你的位置,你的视角;深入自己的内心深处,倾听你内心的声音,问问你到底希望表达些什么。莽撞地按下快门能出美景,但就很难具有深度。通过学习 大神的摄影的可以创造新的东西,你会发现你的作品会带点他们的影子,受到大师强大的、有意义的照片的影响。这不是剽窃或结合别人技术。这其实就像教那些从 未读过一本书和不理解故事情节的人写一部伟大的美国小说。 图片来源于太平洋摄影部落   寻找情感的联系还必须善于发现身边的题材,好的题材有时就已成功了一半。例如上图所示,春运是国人共同的感情纽带,所以春运题材的作品时很能抓住的观众 情感点从而很好的引发观众的共鸣,配上具有个人风格的色调渲染。这可能就从一张普通的纪实照片脱颖为一张具有时代的照片。 图片来源于太平洋摄影部落   婴儿在学跑步之前必须学会走路。在摄影入门的时候,你可能会为注每一次技巧上的进步而欢呼雀跃,这也是人之常情。时间久了,当你技巧进步得到满足,发现 总是少了些什么的时候,你必须要开始深入发掘每个场景背后的深刻的意义。人注重内秀,作品也一样。当你遇到瓶颈期时,不如停下匆匆脚步,想想如何能让自己 看到自己的作品时也能有所感悟,甚至有所感动。愿你能在探索中发现摄影的乐趣和真谛,享受摄影。相关的主题文章:

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